Lisa Vanho

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Sculptures sous-titrées


Chaque œuvre est composée de plusieurs éléments hétéroclites : les objets, animaux et végétaux se mélangent et forment des êtres hybrides.

L’ensemble se lit comme une énigme, une devinette dont la solution peut se trouver dans le titre de l’œuvre.
Le titre ouvre l’œuvre vers le champ littéraire. Les formes plus ou moins abstraites deviennent des mots, des choses précises.


Le spectateur découvre une histoire drôle
et absurde cachée, puis, l’envie lui vient de deviner les titres des autres pièces. Chaque sculpture est alors à décoder.

Sculptures petit format



Un cyclope, le sourcil en écharpe, ouvre trois
dents dans une boîte montée sur un rideau-roulette.

acier peint, 248 x 118 x 25 cm, 2020



L'Oiseau-télé se connecte à l'oeil-comète.
acier peint, 211 x 102 x 30 cm, 2023
 
L'Oiseau-télé se connecte à l'oeil-comète, Jaunnay-Marigny, 2024







La tête en chou-fleur, j'arrose mon amanite phalloïde.
acier peint, 178 x 72 x 23 cm, 2020, Un été contemporain, Domfront-en-Poiraie, 2022



     
Un cornet de glace change son ampoule au petit matin.
acier peint, 254 x 123 x 35 cm, 2020, Un été contemporain, Domfront-en-Poiraie, 2022







Un Extraterrestre mou téléphone à un poteau.
acier peint, 227 x 100 x 12 cm, 2018, L'Art dans la Ville, Issoire, 2024






Une bétonnière aux seins nus se gratte le ventre.
acier peint, 150 x 88 x 12 cm, 2018,
L'Art dans la Ville, Issoire, 2024






Une dame mal épilée sort de la douche en essayant
de bien poser son tapis de bain.

acier peint, 180 x 75 x 65 cm, 2024
L'Oiseau-télé se connecte à l'oeil-comète, Jaunnay-Marigny, 2024








Un peigne dresseur de cils
, met trois yeux
au garde-à-vous,
acier peint, 214 x 77 x 11 cm,
2019, Collection du FDAC (Fonds Départemental d'Art
Contemporain) de l'Orne en 2023







Le Mou et le Dur


Le sujet du contraste entre le mou et le dur, apparu fréquemment dans mes dessins, m’a amenée vers cette nouvelle piste, celle de l’évolution d’une forme aléatoire émanant d’un état stable et rigide.

J’ai vu dans cette forme embryonnaire la naissance de quelque chose de nouveau, qui s’oppose à l’omniprésence du passé, de l’ordre établi et immuable.

La confrontation de ces deux structures contraires évoque un changement, une transformation, le début d’une autre histoire.

Les bases stables et solides sont bousculées par une nouvelle inconnue qui n’a pas encore pris sa forme finale et que l’on ne soupçonnait pas d’exister : ce sont des histoires en devenir.




Chemin faisant , résine polyester, 244 x 88 x 45 cm,
Ci-contre Abbaye de Valence, Couhé (86), 2016
Ci-dessous L'Art dans la Ville, Issoire, 2024









Equilibre
, résine polyester, 200 x 120 x 30 cm,
Ci-contre Sculptour 17 Beukenhof-Phoenix galerie, Kwaremont, Belgique, 2017

Ci-dessus L'Art dans la Ville, Issoire, 2024







Pêle Mêle, résine polyester, 248 x 137 x 30 cm,
Ci-contre Château du Bois-Guilbert, 2017,
Ci-dessus
L'Art dans la Ville, Issoire, 2024








Un serpent-chaussette escalade un ovule pour rejoindre sa chenille maquillée, résine polyester, 240 x 100 x 30 cm, 2018
Centre d'art Jean Prouvé L'Art dans la Ville, Issoire, 2024



Croissance , résine polyester, 300 x 127 x 57 cm, 2015
L'Art dans la Ville, Issoire, 2024







Evolution, Résine polyester, 300 x 126 x 47 cm
Ci-contre Jardin des Arts, Chateaubourg, 2015
Ci-dessus L'Art dans la Ville, Issoire, 2024






Métamorphose, Résine polyester, 300 x 105 x 40 cm
Ci-contre Jardin des Arts, Chateaubourg, 2015
Ci-dessus Achat de la ville d'Issoire en 2024.



Météorite, résine polyester, 370 150 x 40 cm, 2015
Art & Mer, Thalassa Dinard, 2018, photo Alexandre Motte




Les Totems

Ce totem raconte des histoires différentes d’une face à l’autre et se lit comme une bande dessinée verticale. En montée progressive, la ville contient plusieurs sortes de personnages insolites : grenouille rêveuse, spationaute en capsule à écharpe, acrobate sur ressort, véhicule pot de fleurs, etc. Tout semble en ordre de marche sans bousculade, chacun trouve sa place sans nuire à son voisin parfois fantaisiste mais heureux dans son action. Petit à petit, elle laisse apparaître le ciel à l’intérieur de sa structure et s’allège vers un sommet de plus en plus ajouré.

 


Totem, résine polyester, 500 x 110 x 13 cm,
Grands Formats, Briare, 2014




Totems, hauteur moyenne 190 cm, aluminium peint, 2014




Les Couples Improbables

Les « Couples Improbables » sont un ensemble de personnages à tête d’animal et au corps d’homme, en tenue d’apparat s’exhibant comme pour un défilé. Chaque couple est associé de façon incongrue et imprévue : les figures  s’attirent mais sont aux opposés, elles s’assemblent mais ne sont pas de la même espèce. La grande appelle la petite, le gros le maigre, l’extraverti l’introverti… Ce sont des structures incompatibles qui s’unissent dans leurs différences et leurs divergences. Ces forces contraires favorisent une dynamique et permettent une réflexion plus globale : comment faire ressortir un caractère dans une entité double ?
Véritable parade où la séduction est de rigueur, ces figures ambiguës exhibent des attitudes précises, arborant accoutrements, crêtes saugrenues, coiffes bizarroïdes, chaussures dépareillées. Les vêtements sont surréalistes, réinventés, inspirés par un monde débridé où la raison est laissée de côté pour faire place à la fantaisie.





Couple Chien/Chat,
résine polyester, hauteur environ 250 cm, 2014
Collection privée







Couple Chien fou/Paon,
résine polyester, hauteur environ 250 cm, 2014

Couple Pingouin/Gazelle (Collection Château des Pères), Chien/Chat et Chien fou/Paon,
résine polyester, hauteur environ 250 cm,
Grands Formats, Briare, 2014



Les Mous

A la façon d’un jeu de l’oie, cette œuvre évoque la course à la célébrité. Aujourd’hui, le besoin d’apparaître sur un piédestal aux yeux de tous devient une référence de vie heureuse. Le « je » est mis en avant. A la recherche des cimes, un seul arrive au sommet, les autres s’amollissent lentement et deviennent n’importe  quoi. Ces «mous»  se déforment, s’allongent, se  tassent... ils symbolisent l’inachèvement de soi.







Chapeau mou
,
résine, bois, tapis, 563 x 373 x 200 cm
L’art est ou-vert, Sarlat, 2006









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