Lisa Vanho

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Tous les dessins sous-titrés
, encre de Chine, feutre Posca, craie aquarellable, 65 x 50 cm, 2022



























Vue de l'exposition "Allo ? Oeuf à la coque ? Passez-moi Chair à saucisse...", La Sabline, Lussac-les-Châteaux, 2023








La série dessins sous-titrés de Lisa Vanho ressemble à une galerie de portraits festive et insolite, accompagnés de légendes.
A la façon d’un coloriage d’enfant (cerne noir et couleurs primaires), ces  ʺpersonnagesʺ plein d’anecdotes, gesticulent comme un Shadok. Une
bétonnière se gratte le ventre ; une charpente fait de la cuisine ; la tour Eiffel danse la rumba…
Sous chaque image une phrase fait surgir une blague fantasque à la Pierre Dac. Texte et image sont indissociables, comme deux éléments s’augmentant l’un l’autre ; le sous-titre faisant office de catalyseur, utile comme l’est la chute d’une histoire drôle. Texte et image se lisent d’une façon simple et efficace comme l’imagier surréaliste de Paul Cox.
Semblables à de l’écriture automatique, Lisa dessine des associations spontanées de formes sans se soucier d’abord du sens. Puis en cherchant un titre, elle découvre une signification imprévue : une banane à demi-nue, le
feu d’artifice d’un poireau, les chaussures de clown de Shiva… et pourquoi pas ?













Vue de l'exposition "Allo ? Oeuf à la coque ? Passez-moi Chair à saucisse...", La Sabline, Lussac-les-Châteaux, 2023




































Tous les dessins sous-titrés, encre de Chine, feutre Posca, craie aquarellable, 65 x 50 cm, 2022














La construction de mes dessins s’apparente à celle des rêves, elle ne répond à aucune logique : les choses arrivent par hasard, d’une manière incongrue. Les situations sont loufoques, les histoires sans queue ni tête.

Chaque œuvre est composée de plusieurs éléments hétéroclites : il n’y a pas de tête, parfois une jambe, ce n’est pas un personnage, ni une machine, ni un véhicule, ni un animal, c’est tout à la fois. C’est un échantillon du monde, de ce qu’il contient… un monde sans dessus-dessous. Dans la promiscuité, chaque élément se trouve une place et s’harmonise avec son voisin inattendu. Par amour du guingois, de l’objet comique et ridicule, je crée un doux chaos. De ce désordre résulte une nouvelle façon de voir les choses, sous l’angle de la dérision, de l’ironie. L’humour est une manière distante de percevoir ce qui m’entoure. Pour moi l’art sert à accentuer le côté irrationnel et drolatique de la vie.






Voyelles à oeil, tête muette et os oblique
encre de Chine, feutre Posca, craie grasse, mine de plomb, pierre noire, 70 x 50 cm, 2021














Colimaçon joueur de mikado dans un club de jazz, encre de Chine, feutre Posca, craie grasse, craie sèche, crayon de couleur, 70 x 50 cm, 2021 Croco en retard à l'aéroport de Dinard,
encre de Chine, feutre Posca, craie grasse, craie sèche, mine de plomb, fusain, 70 x 50 cm, 2020
Horloge pliée, pied noir et puzzle confus,
encre de Chine, feutre Posca, craie grasse, craie sèche, crayon de couleur, fusain, 70 x 50 cm, 2021












Grand nez aux fines herbes avant le déluge, encre de Chine, feutre Posca, craie grasse, craie sèche, crayon de couleur, mine de plomb, 70 x 50 cm, 2020 Lapin timide, frite plissée et parasol aux aguets, encre de Chine, feutre Posca, craie grasse, craie sèche, crayon de couleur, 70 x 50 cm, 2021 Bulle de neige bancale sous le trafic,
encre de Chine, feutre Posca, craie grasse,
craie sèche, mine de plomb, 70 x 50 cm, 2020












Grande bouche à l'heure et serpent sans sonnette, encre de Chine, feutre Posca, craie grasse, craie sèche, 70 x 50 cm, 2020 HLM fumant un cigare-hélice dans le grenier, encre de Chine, feutre Posca, craie grasse, craie sèche, crayon de couleur, fusain,
70 x 50 cm, 2021
Lacet et ver de terre en rendez-vous
galant sur un pique-nique volant
,
encre de Chine, feutre Posca, craie grasse, craie sèche, crayon de couleur, mine de plomb,
70 x 50 cm, 2020












V comme moustache,
encre de Chine, feutre Posca, craie grasse, craie sèche, mine de plomb, 70 x 50 cm, 2021
Poing, Pouce sous Pépin,
encre de Chine, feutre Posca, craie grasse, craie sèche, mine de plomb, 70 x 50 cm, 2021
Pied de nez sous la fumée,
encre de Chine, feutre Posca, craie grasse, craie sèche, mine de plomb, pierre noire, fusain,
70 x 50 cm, 2021












Caméléon bavard aux trois tiroirs,
craie grasse, 50 x 40 cm, 2019
J'écoute attentivement mon pied dans un col roulé, posé sur une brochette d'yeux,
encre de Chine, feutre Posca, craie grasse,
crayon de couleur, 60 x 40 cm, 2020
Conversation serrée et chenille presbyte au-dessus de ma tête, encre de Chine, feutre Posca, craie grasse, pierre noire, fusain,
60 x 40 cm, 2020












Nez de chien en voyage,
craie grasse, mine de plomb, 50 x 40 cm, 2018
Oeil au music-hall, encre de Chine, feutre Posca, craie grasse, 50 x 40 cm, 2019 Abat-jour aux jambes,
encre de Chine, craie grasse, 50 x 40 cm, 2019













Murs Peints



Le mur peint donne à voir le dessin autrement. Il me permet de retrouver la spontanéité de mes études sur papier. J'emprunte à la bande dessinée le procédé de vignettes. La narration en images successives me permet d'illustrer un thème en en montrant plusieurs aspects.
J’ai réalisé plusieurs wall-drawings sur des sujets divers : le marathon, le musée, l’artiste... avec un personnage féminin récurrent... 





Marathon, acrylique, 590 x 310 cm
Vite fait, Bien Fait , Galerie de l’Ecole des beaux-arts de Tours,
2001


Musée
, acrylique et plâtre, 590 x 600 x 310 cm
D.N.S.E.P., Galerie de l’Ecole des beaux-arts de Tours, 2002



L’artiste, acrylique, 200 x 200 cm,
 L’école à dessein, organisée par Marie-laure Bernadac,
Galerie de l’Ecole des beaux-arts de Tours, 2002



Vue de l'atelier de l’Ecole des beaux-arts de Tours, 2002





Peintures-Bulle



Les peintures-bulles proviennent de paroles du public devant mes propres peintures dans les salles d’exposition. L’humour, la spontanéité et la simplicité des réflexions du public s’accordent bien avec le tempérament de mes personnages.


Cette peinture est une mise en abîme : chaque spectateur se voit représenté dans la peinture en train de regarder une peinture. Il y a une partie du spectateur dans chaque peinture qu’il regarde. Cette série confirme doublement qu’une œuvre n’existe pas sans le public.

L’objectif visait à faire apparaître les discussions dans les lieux d’exposition, à parler de l’art du point de vue de celui qui regarde. Quelques exemples de bulle : "C'est beau et surtout ça n'hésite pas", "Quel style, moi qui crée je dis Bravo !", "Où sont passés les grands artistes du XVIII et XIXième siècles ?"...




Vitrine Galerie Mathurin à Tours, gouache et papier, 15 x 3 m, 2002



Très joli, très beau, Magnifique, Splendide, rien à dire,
 peinture acrylique, 100 x 100 cm, 2003

Ce sera sûrement bien quand ce sera fini,
peinture acrylique, 100 x 100 cm, 2003











Lunettes, peinture acrylique, 100 x 100 cm, 2004

Peintures



Ces personnages féminins traversent plusieurs lieux et situations en nous imitant. Elles sont un prétexte pour parler de la société. Ces femmes s’activent à des loisirs, rêvent de célébrité, leurs attitudes de consommatrices modèles et leurs gestes nous font penser qu’elles sont libres et heureuses, mais ce n’est qu’une apparence...

Elles ne sont pas faîtes pour être attirantes pour leurs corps, leur physique, mais pour leur force, leur dynamisme, leur spontanéité... C'est leur esprit qui est dévoilé, mis à nu.


La société actuelle nous communique des affects tristes et propose une image trompeuse du bonheur. Cette tristesse diminue notre puissance d’agir, de réagir, de nous éveiller. Pour résister, je crée des affects gais.






Hep !, peinture acrylique, 100 x 130 cm, 2004




Bd-peinture (détail), peinture acrylique, 130 x 100 cm, 2003
Collection Michel-Edouard Leclerc





Le Bureau, peinture acrylique, 92 x 73 cm, 2004




Maternité, peinture acrylique, 200 x 170 cm, 2001






La postière, peinture acrylique, 92 x 73 cm, 2004





Blueb, peinture acrylique, 92 x 73 cm, 2004




Grille, peinture acrylique, 88 x 123 cm, 2003










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